上古卷轴5字幕文章列表:

• 1、鸿蒙系统最新版本，隐藏了5个功能盘点，你都用过吗？
• 2、游戏机功能越来越不纯粹，或是行业新趋势
• 3、文字快速简化的时代，我们是否还有必要崇拜知识与文学？
• 4、存在隐私不合规行为，15款APP被点名
• 5、曾与海贼火影同期的民工漫，光日本就大卖超9000册，游戏却不大行

鸿蒙系统最新版本，隐藏了5个功能盘点，你都用过吗？

朋友们大家好，欢迎来到科技熊！

我们的手机升级鸿蒙系统后，一致得到了很多朋友的好评，当然最近又迎来一次更新，升级为2.0.0221版本。

当然新版本，隐藏了5个非常实用的功能，为大家进行汇总一下，看一下大家是否都体验过这5个功能。但在分享前我们先做一个准备工作，首先的话我们需要打开手机，然后看一下我们的版本号是否是2.0.0221的个版本，如果没有问题的话我们接着往下看。

1、AI字幕功能

第一功能的话是AI字幕的一个功能，可能好多朋友都没有发现，在这里我们需要往下滑找到控制中心选项，找到控制中心以后，大家会看到右上角编辑选项，我们点击编辑快捷开关，在最下方会有一个AI字幕，我们长按然后把它拖动到控制中心，在这里点击一下，会进入到设置的选项，然后的话我们打开AI字幕这个功能，打开以后，比如说我们想看一些电影或者是看一些英文的电影，它也会自动给你翻译成中文。

大家可以看一下，这样的话我们打开英文视频的话，它会下方字幕会翻译成中文，可以说是非常的方便。

有一种情况，我们打开以后它会一直显示英文，我该怎么操作？

需要点击一下黑色的字幕，然后点击进入设置选项。这边有个选择，我们可以看到有个声音语言，它如果是英文的话，它就会自动的是英文，我们可以选择英译中，在播放的时候，就可以直接翻译成中文了。

2、音乐播放器切换

第二功能是音乐播放器的一个切换，在这里我们也需要打开控制中心选项，打开以后大家会看到上方会有一个音乐的选项，我们点击这个右上角，这样的话我们再点击一下，里边会有一些音乐的APP。

可以来回的切换音乐，想听哪个歌的话直接点击就可以直接进行切换了，可以说是非常方便。

3、截图自动打码功能

基本我们在工作生活中都可以用得到，它是自动打码的一个功能，比如说我们聊天记录要截图给朋友发的话，就可以轻松实现。

在一个聊天记录页面，该如何让它自动打码，我们可以把双指放到聊天记录上，这样的话它会自动的向下去识别文字，识别完完成以后大家会看到有个选项，隐藏头像、昵称，我们点击隐藏头像昵称，这样的话头像一层就隐藏了，然后我们点击一下他也会直接就隐藏打码，比如说有些话，我们不想让朋友看到，我们点击一下他直接就会直接打码了。

4、智慧语音换成自己的声音

这个功能可以说非常有趣啊，自己的语音作为手机智慧助手的声音，很有个性！

在这里我们需要点击一下手机的设置选项往上滑动，然后找到智慧语音的选项，点击智慧语音声音，我们可以点击一下上方的一个，声音选项，添加声音，我们可以创造专属的声音，比如说自己录制就可以了。

开始录制，我们把15句声音录制完成以后，在这里点击一下右下角的勾，点击确定，然后我们点击完成，提交成功以后，系统会对我们的声音进行一个训练，20~35分钟完成以后就可以把我们的声音设置为语音助手了，可以说是非常的实用。

5、智慧识别功能

比如说遇到不认识的东西可以进行AI智慧识别，打开图库以后遇到一个不认识的花朵，我们可以把两个手指放到上面，放到上边以后它会自动去识别，然后再点击进行物体识别，大家会看到物体名称直接显示了。

好了朋友们鸿蒙系统这5个实用的功能就给大家分享到这里，可以说非常实用，大家可以点击右上角强烈推荐，把实用的技巧分享给更多的朋友，我们下期再给大家分享，拜拜。

游戏机功能越来越不纯粹，或是行业新趋势

近两年，疫情挖矿双重影响下，搭建高性能PC平台的成本一直居高不下。而越来越多的游戏党，则把目光投向了游戏主机。虽然游戏机也出现了涨价的情形，但受影响程度相比能挖矿的显卡还是要轻很多。我们都知道，大部分游戏主机，硬件方面本质上就是PC，只是装上的特定的系统，并且主要功能被人为限制为玩游戏。

当然，相应的，专门的游戏主机，相比普通PC会有一些优势，比如更高的性价比、更多的独占游戏等。实际上，尽管有种种限制，但很多游戏机产品，在玩游戏之外，仍然能发掘出不少“不务正业”的功能，这或许超出了你的想象。

最近一段时间，小雷抱着猎奇的心态，搜寻了不少游戏机上的非游戏功能，也顺便探讨下它们的实用性。

影音娱乐

游戏主机厂商经过多年应用场景的不断摸索和产品形态的演进，游戏机在游戏设备属性之外，还试图扮演家庭娱乐中心的角色。因此，大部分游戏主机，都会有些影音娱乐功能，仔细梳理下还不少。

1.除了游戏碟，还能看蓝光碟

像PS4、PS5或Xbox都有光驱版，除了插游戏碟之外，还兼容常规的蓝光碟，PS5甚至支持超高清蓝光碟（ultraHD）。当然，话说回来，现在仍然把实体蓝光碟作为观影方式的人其实相对比较少了，这种功能更符合影音发烧友的口味。另外，当前的次世代主机，都有光驱和不带光驱版，如果有这方面需求的话，还是得注意下。

更进一步深入了解后，我们发现，用游戏主机看蓝光碟，还可能会有新的问题。

首先，无论是PS还是Xbox主机，都只能兼容正版碟，观影成本还是挺高的；其次，蓝光碟本身可能会有区域限制，比如只标注了A/1区（北美、中南美、日本、韩国、中国台湾，中国香港和东南亚等）的碟片，只能在A/1区的PS主机上播放，像不属于A/1区的大陆版主机，就不能正常兼容了。

另外，如果是用海外版的蓝光碟，可能会面临字幕的问题，如果碟片内本身没有中文字幕，想用外挂字幕的话，就没有电脑那么方便了。PS主机目前是不支持字幕外挂，Xbox倒是可以安装KODI，实现字幕外挂，甚至还能访问NAS、电脑硬盘，直接利用外部的影视资源库。从这个层面来说，虽然Xbox的UWP应用比较鸡肋，但相比索尼阵营还是实用不少。

2.流媒体也盯上了这块蛋糕

既然是需要连接大屏的设备，那么游戏机自然也能成为视频播放的媒介，相比日渐式微的碟片和本地播放，在线视频和流媒体风头正盛，它们也盯上了家用游戏机设备。网飞、迪士尼 、YouTube均上线了Xbox和PS5，甚至Apple TV 还上了PS5。

相对而言，国产视频App在主机平台上就没那么常见了。毕竟目前国行游戏主机的存量相对没那么大，小雷个人的经验来看，这方面可能还是B站的云视听做得还不错，不同于常规的电视版，PS5版的B站客户端可以直接用手机会员，不需要额外再买个TV会员，这点算是一个小福利。

还有一个小彩蛋就是国行Switch是可以安装腾讯视频App的，而且非会员观看在线视频也没有广告，海外版就没有这个福利了。不过，Switch的屏幕是720P，显示效果自然比不了智能手机。

游戏主机平台上也有不少流媒体音乐应用，比如Spotify就支持Xbox和PS平台，Apple Music则登陆了PS5，还可以提供背景音乐功能。

挖矿赚钱？

前面说的影音娱乐功能，基本还在正常游戏主机厂商允许的范围内。而挖矿则是游走在灰色地带的“邪典”操作了。首先要说明的是，目前次世代游戏主机均未遭实质破解，已经有成熟破解机制的主要是PS4系列。但一般来说，游戏主机破解是基本上是为了玩免费盗版游戏，用作它用的并不多。以PS4来说，截止目前也没有出现成熟的自制系统，让游戏主机秒变的操作，理论上可能，但实际上并没有实现。

关于游戏主机批量破解挖矿的传闻，实际上是个洋葱新闻。乌克兰查获的3800台PS4，虽然看起来阵仗很大，很像地下矿场，但其实是用来刷FIFA游戏币的。而且，PS4的浮点算力和GTX 1050显卡大致相当，用它来挖矿可能收益还抵不上电费。

还有这些骚操作

理论上来说，游戏主机上的商店，本质上和一般的应用商店没有太大区别，开发者开发的应用，只要通过审核就能上架。只是，主机商店自然以游戏为主，但这并不意味着非游戏软件就不能出现。正是因为它们的存在，游戏机也能做很多看起来匪夷所思的事情。

1.计算器

虽然不知道为什么游戏机上要计算器，但Switch上就是这么一款，价格不算贵，大概10来块钱。功能嘛，它就是一款熟悉的科学计算器，学校里很多人都用过的那种。

只是，大部分手机都会自带计算器，想要买到高级计算器也很容易。不过，还是有网友给我们解释了这款计算器的妙用，它在Switch上可以快速开启，不需要选择用户（游戏通常无法省略这一步骤），堪称是办公室摸鱼的利器。

（图源：Jump）

2.视频剪辑

将自己的游戏过程剪成视频片段，已经是游戏场景中的重要需求。游戏主机一般也会提供这一功能，受限于机能，Switch只提供30秒录屏，次世代主机PS5和Xbox S系列对它的支持也要好得多，最长可录制1小时。

PS5中还免费提供了ShareFactory Studio用于视频剪辑，支持4K HDR，还能通过外部存储设备导入图片、视频、音频等素材，可以增加解说和特效，虽然不像真正的视频生产力工具那样样样俱全，但满足一般需求肯定是够了的。

3.闹钟

这款名为“AAA Clock”的软件感觉更像是个插件，装上之后Switch就能在屏幕上实时显示翻页时钟，把Switch放在床头就能当闹钟用了，算是把Switch OLED的新款屏幕和支架利用到极致了。1.99美元的价格在Switch上不算贵，但小雷同样感觉它是个比较鸡肋的软件，毕竟这么多电子设备上都有闹钟，没必要游戏机上再装一个。

游戏机“不纯粹”是大势所趋？

前面我们提到过，游戏机在硬件上和PC没有本质区别，只是特有的商业模式把它们的功能和使用场景做了限制。至于限制的幅度大小，通常取决于主机厂商的商业利益考量。如果只专注于游戏场景能让商业利益最大化，那么厂商自然会限制其他功能；如果变身全能娱乐设备、占据家庭娱乐中心能带来更多的收入，索尼微软们也不会排斥改变。

游戏主机的盈利模式和App Store本质上是一样的，即通过构建封闭的围墙花园让用户为内容付费来源源不断地攫取利润。至于这个内容是不是游戏，其实没那么重要。

而且，随着游戏主机群体规模的逐渐扩大，他们也从小众变得更加大众，那么就能吸引越来越多的开发者，包括游戏之外的软件开发者。那么，既然是一个开放的平台，则各种看起来奇葩的软件就会逐渐增多，让游戏机可以实现很多“不务正业”的功能。早年间App Store中的电子秤、西瓜鉴定器等奇奇怪怪的App也曾引发过热烈讨论，但很快大家就习惯了。

其实，放眼整个消费者电子市场，我们发现专门类的电子产品，都在逐渐全能化。从功能机向智能机转变的手机就是个最经典的例子，而像相对小众的音乐播放器，越来越多装上了安卓系统、增强了拓展性；智能汽车的车机运行大型游戏，似乎也不再是新闻。

在这个过程中，智能设备之间的品类界限在逐渐模糊。前阵子，就有爆料称苹果在研发游戏机产品，它就很可能与现有的iOS设备有千丝万缕的联系，同时和传统游戏主机有很不一样的地方。游戏机的“不纯粹”，或许就是未来智能设备发展趋势中的一个缩影。

文字快速简化的时代，我们是否还有必要崇拜知识与文学？

编辑导语：现代人的阅读时间大多被割裂，与此同时，人们获取信息的成本也越来越低，在大量同质化信息的裹挟下，文字本身所蕴含的文学性意味正潜在地被削弱。那么，我们是否还有必要崇拜知识？不如来看看作者的解读。

根据今年读书日发布的全国国民阅读调研结果，2021 年我国成年国民综合阅读率为 81.6%，这其中包括多种形式，比如播客听书、短视频讲解、电子书以及纸质书阅读等等。相应的，人均每日读书比前一年增加了一分钟，达到 21.05 分钟。

然而，这依旧远远不及人们对于手机的接触时长：人均每天 101.12 分钟，这个数字是阅读时间的近五倍。

在如今的信息浪潮之下，知识是如何流转的？从短视频字幕错别字频频被媒体点名，到今年 6 月份 Kindle 宣布 2023 年退出中国市场，似乎我们对文学性的追求与信息的获取成本愈来愈低。然而，近期新东方直播间的爆火，又让舆论场开始讨论知识情怀的价值。

从媒介变迁与信息包容度的角度来看，当代受众的智识崇拜都体现在哪些方面？保有文学性的生活方式在如今是否还有土壤？

一、信息包容度越来越高，我们是否还需要智识崇拜？

「研表究明，汉字序顺并不定一影阅响读。比如当你看完这句话后，才发这现这里的字全是都乱的。」这种现象叫做「汉字乱排无碍阅读」。由于我们对汉字阅读过于熟悉，所以会按照既往的方式读下去，而忽略其中文字或语序的错误。

这也被心理学者所研究。「人在自己熟悉的领域，整体性知觉会优先于细节成分的知觉。」南京师范大学心理学院心理语言学陈庆荣教授曾对此分析。

这说明，作为受众的我们，对阅读，或者说对熟悉的媒介文本会产生一定惯性。

学生时代，当我们的信息海洋中尽是手写体与油墨味道的印刷纸制品，似乎一整天翻完一本书或手写几千字的作文并不算难事。而如今，目之所及的信息都来自应用软件中的单排或双排流，按住屏幕上下滑成为我们了解更多内容的启动手势。

一方面，获取信息的效率必然随之提升，而在数字世界中获取的信息绝对量也远超过纸质时代，我们对信息的「文本价值」越发包容。

从定量角度，这指的是对「信息量多少」的包容，例如今年年初流行起来的「废话梗」，在此前的文章里，也分析过这背后的更深层次意味：「这为我们提供了一种类似于『自动回复』的万能套路，或许能反馈出对疲累生活的戏谑与反叛，又或许就是意义空空，我们不将精准表达寄托在流行话语之上，只是为了求得一份情感共鸣。」

而从定性角度，是指对「文本含义」的包容。例如，在抖音视频中的字幕中，我们常常能看到一些有意无意错写的字，其中最常见的就是一些「啊」、「哦」、「呗」的语气助词，随着视频中人物的语气被替换成发音类似的象声文字，比如「哦」被替换成「凹」[1]。又有一些创作者为了规避平台的审核规则，用缩写或者英文代替原有的文本。

虽然不影响日常的信息互动，甚至还能够让平日浏览海量内容变得更高效。但在这种信息包容度愈发提升的背后，我们对某类内容的偏爱来由也会发生改变。

在过去，我们多是对知识、理论、发明这类「稀缺且趋于真理的知识」投入自己的崇拜，更多源自于其本身「被验证、被公认」的价值。

而逐渐变得宝贵的碎片化时间，或许不得不让我们转向追逐一些其他类型的内容。新鲜猎奇、有帮助、高效率的信息成为新的被偏爱对象，在这其中，「TA 能帮助我获得什么」往往比「TA 本身是什么」更重要。

短期收益胜过长期价值，获利明确胜过反复琢磨。在一定程度上，我们不得不承认，比起之前单纯被知识的光芒打动，如今的这份崇拜或偏爱变得多了些「功利」。

词汇是否写得对、是否用在了合适的场合似乎变得不那么重要，能借着惯性读得懂即可。

在大环境的土壤之下，我们的信息获取更快速了，但其中关于文学性的意蕴正在不断被简化。

二、文字简化的世界中，文化符号如何变迁？

何为文化符号？它涉及到对文化本质特征的界定，而社会学界对此也有不同的论争。例如，爱德华·泰勒将其定义为「一种无所不包的人类精神和物质要素总集，包括观念、行为、文学、艺术、法律体系、物质产品等等」。而马克斯·韦伯等社会学家则将文化直接等同于符号本身。[2]

而本文中的文化符号所指更多是让受众体会到「文化感、文学性」的信息媒介。

溯源历史，这类文化符号也在对应的时代出现过诸多种经典示例，为学者所研究。例如，从《诗经》时代就开始流传的民间歌谣，以法国「新艺术」运动为代表的招贴海报，以及《我在故宫修文物》、《风味人间》等短剧纪录片……无一不在信息媒介的载体之外呈现给受众浓厚的文化特色、氛围感。

新艺术运动（Art Nouveau）兴起于19世纪末法国，1890—1910年达到高峰，其名字源于Samuel Bing（萨穆尔·宾）在巴黎开设的一间名为“La Maison Art Nouveau（新艺术之家）”的商店。以上为代表的招贴画作。

而如今，能够供创作者发挥群体智慧的载体愈来愈多：表情包、神评论、弹幕，更多的文化符号随着技术与产品形态的迭代而出现。但似乎其中「文化感」的内容浓度也在相应降低。

当「泛文化符号」的获得越来越简单，那种传统意味上的文化符号门槛实际却更高了。

这段时间，新东方集团通过双语带货等直播方式回归大众视野。当大家纷纷在讨论「为什么新东方的直播火了」的时候，许多网友表达出如下观点：

「直播的老师知识储备量非常大，上知天文地理，下能博古通今，从杜甫到苏东坡到尼采黑格尔苏格拉底，莎士比亚，他不用刻意介绍什么，只管侃天说地，再讲到面前的桃子，听众就会默默的点开小黄车，自助下单，当别的主播还在54321的时候，人家已经在润物细无声的给我们在塑造产品价值，当天时地利人和都具备的时候，每一个普通人都值得被看见。」

所以，究竟是什么深层原因让新东方能够脱颖而出，成为网友所述的「一股清流」？

是因为独特的内容主题吗？略显遗憾的是，在当今的自媒体生态中，「内容独特」这一点是无法直接打动受众的，现在已然生成了太多的垂直领域，在每个领域中都有数不胜数的创作者们竞相冲刺，在有限的流量池里分得几杯羹。独特，或许已经成为了这个生态之下最不独特的一个特质。

所以，如果我们将思路从直播内容的更深一层思考：或许在背后蕴含着的文化符号，才是这次新东方这次能够出圈的潜在原因。

例如，在卖大米的时候，主播董宇辉是这样描绘：「你后来吃很多菜，但是那些菜都没有味道了，因为每次吃菜的时候。你得回答问题，得迎来送去，得敬酒，得谨小慎微，你吃的不自由，你后来回到家里头，就是这样的西红柿炒鸡蛋，麻婆豆腐，甚至是土豆丝儿，真香，越吃越舒服。」

在他的直播间，家乡与童年是反复被提及的话题，这很难不让我们联想到学生时代反复背诵的课文篇章、反复写过的作文题目，以及诸多沉甸甸、真诚而青涩的回忆。

久违的，人们在直播中看到了传统而颇有诗意的文学性。

这也让我们联想到学界与行业内常被议论的话题：文化的格调为谁所享用？在国内，关于「中文已死」的议题也已经不再新鲜：似乎每隔一段时间或者随着某个新梗流行，当下我们使用的语言是否变得变得口水化、庸俗化，就要被大众讨论一番。而文化实际上既不是阳春白雪的产出物，也非下里巴人的奢侈品，如同马克斯·韦伯的观点：它只是我们用来进行社会交往的符号，没有好与坏，只是使用的人、场景、用途不同，蕴含的意义也不尽相同。

说到底，使用符号的变迁还是取决于人的需求变迁。但不同于转瞬即逝的流行用语，文学性的文化符号往往能够超越时代、被我们铭记许久。就像是缘由这次直播，那些年我们对知识、学识的崇拜再一次被调动出来，就足以证明文化符号的生命力。

这是一种回归纯粹的举动。

三、碎片化信息浪潮下，保有文学性的生活方式还有土壤吗？

虽然中文不会死去，甚至还会被新的流行符号注入了更多的生命力。但一如影片、画作、展览，我们在媒介世界里每时每刻都在接触的文字与段落也铸就了我们对日常生活的感官来源，成为我们构建生活美学的一部分。

在 Kindle 宣布即将退出中国市场的那几天，有位读者这样表达出阅读对自己的意义：「在有限的空间里看无限的世界。一本书就是捷径，建立起多重世界的连接。Kindle 就是这样示范了一代人如何借助新型媒介、诚实、充满好奇且敏锐地理解世界和理清自我。」

作为国民电子读物的代表载体，Kindle 也同时作为一种生活方式的缩影：它代表着沉浸式的阅读方式，代表在信息碎片化的时代之下留给自己内心的安静一隅。韩国消费者趋势观察者林洪泽曾在《90后来了》一书中指出：九零后的阅读方式、阅读理解与更年长一代截然不同——无论是获取信息还是处理文本，他们都更快速，更灵活，而且培养了即时查找的非线性思维方式。[3]

但如同上文所述，如今这种信息获取与偏好的方式多少带着些功利因素：在越来越短的时间，越来越想快一些找到某个答案。但越沉浸在这种信息流中，我们就越容易陷入「快速吸取知识」的幻象，忘却知识从来不仅仅通过单向的浏览就能获得。它需要发现、思考、沉淀、记忆、输出，才会真正为自己所用。

不过，在这样的大环境背景下，还是有人愿意将脚步放慢。

在日本一家村落中，开着一家名为「庭文库」的隐世书店：店里不卖畅销书，只卖店主发掘出的冷门书籍或二手书。店主曾这样介绍过自己的初衷：世上很多事都是与「金钱」、「流量」无关的。在这之外，更需要信任与情谊。

「在人生抱着各种疑问，感到不知所措的时候，忙得不得不丢弃自己心灵的时候，若有一个地方，可以暂时摆脱物理上的时间，回到自己的时间里，该是很不错的事情。而书店就是唯一一种店铺，不作任何花费也可以自由进出、逗留。书店就是那种『可以一直待在这里』的地方。」[4]

据 2020 年数据显示，这一年国内关闭了 1573 家书店，而新开书店达到 4061 家，其中就不乏许多开在城市角落的独立书店，在娱乐性更强的时代下「逆流而上」，表达着自身对于文学性的追求。

这里所述的文化符号，并非所指一味地上难度、掉书袋，而是相比之下更加回归纯粹。无论是直播场上迸发出的几多金句，还是对 kindle 退市的惋惜追忆，亦或自己在审视生活的过程中，发现了些不经意但略显诗意的细节。

适时从强大的算法推荐信息流中抽离，走向自然里，走向人群中，在眼花缭乱的信息带来的短期爽感中坚守着对生活长期主义的追求。尽管身处在生产主义至上的时代，也尊重生活审美与质感，保留与知识与文学的崇拜感与独立思考的能力，这是一种心境的象征，也放大着对人生美学的想象力。

参考文献：

[1]抖音，正在一步步逼疯语文老师_错别字

https://www.sohu.com/a/415968584_99995050

[2]文化符号学 cultural semiotics

https://www.sohu.com/a/160647015_258583

[3]Kindle宣布退出中國：一場閱讀變革的發生與沉寂

https://theinitium.com/article/20220606-mainland-kindle/

[4]日本村落裡的隱世書店：不賣暢銷書但把冷門書賣到再版

https://theinitium.com/article/20211030-culture-lonely-bookstore-japan/

作者：Lilyann；编辑：蔥蔥；公众号：北京大学社会化媒体研究中心

原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/ciCaGF5kbJiTN-4gsoj9jA

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题图来自 Unsplash，基于 CC0 协议

存在隐私不合规行为，15款APP被点名

1月20日，南都记者获悉，国家计算机病毒应急处理中心近期通过互联网监测，发现15款移动应用存在隐私不合规行为，违反《网络安全法》《个人信息保护法》相关规定，涉嫌超范围采集个人隐私信息，包括小猿口算、极光单词、禾连健康等App。

据国家计算机病毒应急处理中心披露，被通报的15款App如下：《朋友淘》（版本2.4.1，360手机助手）、《值哆少》（版本4.0.5，360手机助手）、《爱字幕》（版本2.9.5，360手机助手）、《禾连健康》（版本9.3.10，360手机助手）、《小猿口算》（版本3.29.2，安智市场）、《云联健康》（版本3.1.5，华为应用市场）、《邦尼》（版本5.9.12，华为应用市场）、《易家人》（版本2.5.13，乐商店）、《牙医管家》（版本5.1.0.0，乐商店）、《极光单词》（版本2.5.6，乐商店）、《送水侠》（版本5.3.6，豌豆荚）、《寻迹旅行》（版本3.0.1，豌豆荚）、《亦信》（版本3.4.7，应用宝）、《倒班助手》（版本4.4.1，应用宝）、《大乱斗》（版本3.1.9，小米应用商店）。

其中，涉及到的隐私不合规问题包括：未向用户明示申请的全部隐私权限；App在征得用户同意前就开始收集个人信息；未提供有效的更正、删除个人信息及注销用户账号功能，或注销用户账号设置不合理条件；未建立并公布个人信息安全投诉、举报渠道，或超过承诺处理回复时限。

针对上述情况，国家计算机病毒应急处理中心提醒广大手机用户首先谨慎下载使用以上违法、违规移动App，同时要注意认真阅读App的用户协议和隐私政策说明，不随意开放和同意不必要的隐私权限，不随意输入个人隐私信息，定期维护和清理相关数据，避免个人隐私信息被泄露。

采写：实习生 曾汉 南都记者 方诗琪

曾与海贼火影同期的民工漫，光日本就大卖超9000册，游戏却不大行

引言：《魂与刀》

作为“死火海”三大民工漫里面地位略显尴尬的“三弟”，虽然历经15年连载，日本一地超过9000万册的单行本销量，足以让《死神》在少年漫画的历史上留下自己的鼎鼎大名，但当年凡是追过连载的读者，或多或少都能感觉到作品中后期开始的力不从心。

热血战斗漫军备竞赛式的战斗力升级过程固然精彩，可人物塑造和故事走向的短板，还是处处流露出“为了保住武士刀题材在《周刊少年jump》头部连载作品中的一席之地，麻烦老师再坚持一阵子”的纠结。“凑巧”的是，2016年《死神》完结，正好全新的《鬼灭之刃》开启连载，斩魄刀也就此让位于水之呼吸，看着后生晚辈高歌猛进，很快便ACG三开花。

不久前，沉寂已久的《死神》突然带来了一则令粉丝们感到欢呼雀跃的好消息，那就是原作漫画里描述死神与灭却师最终战的《死神 千年血战篇》，即将在明年迎来动画化，到时候大家将在屏幕上看到解锁了终极形态的斩魄刀，如何斩断一系列恩怨情仇，为宏大故事篇章画上一个暂时的句号。

下面就让我们从原文本的漫画开始，看看《死神》在漫画，动画，游戏这条道路上，曾经经历过怎样的辉煌与波折。

护庭十三队队长就是21世纪的十二黄金圣斗士

在大场鸫原作，小畑健作画负责作画的《爆漫王》里，两位逐梦漫画圈的主角在谈及久保带人的《死神》时，认为这是一部关于“人物造型和战斗气势足以压倒一切”的作品，就连人物的名字都一个个起得霸气侧漏：朽木白哉，黑崎一护，石村雨龙，这些放到水泊梁山聚义大厅都要往前排挤挤的名号，大声喊出来绝对不虚。

久保带人在《Jump》上刚出道时恰逢世纪之交，少年漫画整体处于创作低谷，编辑给久保带人提出要求，要他以《龙珠》为模板创作热血战斗漫。据久保带人在访谈中回忆，模仿《龙珠》这件事让他“不爽到想叫对方去吃屎”。然而编辑不可能“吃屎”，久保带人却要“吃饭”，纵使心里一万个CNM，还是凭借《丧尸粉》这部作品完成了在《Jump》的黯淡首秀。

《死神》的漫画作者久保带人

这部如今已经淹没在《Jump》历史中的短命作品唯一能让久保带人感到些许安慰的，仅仅是证明了编辑的要求并不适合他，与其强行模仿，还不如放开手脚。反正按照《Jump》惯例，新人如果两连跪就意味着“走好不送”，《死神》便是在近乎最后一搏的压力之下，用斩魄刀劈开了桎梏命运的苍穹。

《死神》属于那种完全没有物理规则的刀剑战斗模式，本事高低全凭气场（灵压）和脑洞说了算

从作品风格上看，久保带人把日漫所普遍采用的黑白两色，当成了作品核心的视觉化符号，角色黑白分明的服装，与“bleach”一词“漂白”的原本意思，则暗示了剧情日后的总体走向。久保带人将作画的重点，全都放在了人物凹造型，战力解放后的角色外观变化（核心系统“卍解”），和施展超必杀技三个方面。

因此，《死神》的战斗过程也被戏称为“较量彼此逼格的一击必杀教学”，尤其从整部作品开始走下坡路的蓝染篇开始，经常看到的套路就是“你华丽出场把我秒了，我吐出一口老血换个新造型然后把你秒了，你站起来，笑笑说哥们儿可以啊能让我认真，然后变身开大，一击结束这场战斗。”接下来战场转换，换一组对位再重复之前的过程。

《死神》的战斗流程可以归纳为四个字：互相秒杀

在我看来，这是久保带人一种巧妙的“藏拙”，和很多漫画家一样，他也无法做到像鸟山明一样数着回合数，在每一格分镜里“逐帧”刻画战斗的具体交手过程，只不过久保带人非常擅长通过塑造角色外观和构图来表现画面冲击力。《死神》整部作品最成功的点，就是把护庭十三队队长和副队长，成功树立为《死神》当中，乃至21世纪以来，日漫当中最成功的一组团队，对整部作品的提振作用，丝毫不亚于当年《圣斗士》里面的十二黄金圣斗士。

而这，也是《死神》当初能够依靠动画改编，让漫画实现“翻红”的关键因素。

护庭十三队的人气，撑起了《死神》整部作品的大半边天

作品出圈得益于动画的成功

《死神》连载的头两年里，凭借久保带人不俗的画工和快速进入正题的剧情展开，总算在一众连载作品中站稳了脚跟，相关动画制作也就此提上了日常。这一时期，《海贼王》和《火影忍者》已经成为了《Jump》当仁不让的台柱，单纯从漫画连载上看，久保带人在世界观设定和塑造主人公成长方面，和另外两者之间存在比较明显的差距，所以动画制作从一开始并没有要成为“国民番”的野心，就连DVD制作也直接提前到了和动画同步，以便做出动画后趁着作品热度尚可能够立刻贩卖——说白了，就是让小众用户氪金。

动画由Studio Pierrot公司进行制作，2004年10月5日开始在日本东京电视台播放。动画只有20集的长度，内容完全来自于对漫画原作的高效复现，DVD同步发行也对叙事效率提出了更高的要求，因此不存在类似“回顾”“番外”“定格长镜头”等TV动画常用的水时长手段。动画播出后，除了漫画粉丝积极买账，很多没有看过漫画的观众也因为动画而对漫画产生了兴趣，“这么有意思的故事我还没有看够啊”——好办，去买漫画接着看啊。

《死神》动画的爆发，直接带动了漫画的人气，虽然后来版权方改变了动画制作的节奏，并向着长篇作品的规模发展，但《死神》动画版的观看体验，依然要明显好过《海贼王》和《火影忍者》，不仅原本就又帅又能打的护庭十三队在动画里展现出非凡魅力，从“虚圈篇”开始，黑崎一户与葛力姆乔，乌姆奇奥拉之间的战斗，也都做出了不逊于原作的精彩演出。

而当动画进度逐渐追上直到和漫画同步之后，Jump做出了一个并不多见的决定——直接停掉正在热播中的动画，然后等到漫画有了一定新的进展之后，再重新开启动画制作。这种为了质量牺牲部分商业利益的做法，保证了作品的叙事效率，让如今新观众在补《死神》动画时，不必在那些无关痛痒的原创故事上浪费时间。

然而原作的精华部分，也就是帅到冒泡的人物形象展示和震撼的一击必杀，在动画后期终归还是陷入到了机械重复的套路中。漫画尚且能用分镜画格画出一些新鲜感，可动画导演很难给每一次战斗都单独设计截然不同的演出方式。

2012年，动画止步于“彻底清算灭却师与死神之间的历史矛盾”的千年血战篇之前，可以看做是对挑战流程化和套路化的一次消极回避。而漫画里看着很爽的来回秒杀式战斗，也同样是《死神》相关改编游戏随时都要面对的一大难点。

到底也没有出现《海贼无双》或者《究极忍者风暴》那样的作品

按照Jump成熟的商业开发顺序，漫画打底，动画出圈之后，自然就轮到游戏公司下场了，《死神》中数量众多的帅气角色，冲击力十足的刀剑系必杀技，完整的战斗力划分路径，都为游戏厂商提供了大量天然优质素材，以及厂商大概率会躺着把这些素材扔进游戏里，随后套上个系统玩法就推出上市的惰性。所以，和大多数漫改游戏一样，《死神》的外部特质没有能够成功内化为游戏可玩性的驱动力。下面我就就挑出三个比较有代表性的《死神》改编游戏，看看它们和《究极忍者风暴》或者《海贼无双》之间，存在着多大的差距。

《灵魂嘉年华》由两部非常无聊的横版闯关游戏组成，给人的感觉就是纯纯的骗钱

首先，是PSP主机上的《死神：魂之热斗》，该系列随着原作进度先后一共推出了五部作品，玩法上差不多就是把此前PS2上的《死神》游戏移植到PSP上进行延续。3D格斗的玩法理所当然到毫无设计感可言，不断迭代过程中尽管也有系统上的些许调整（比如1v1变成2v2，场上角色可以进行切换等等），但对于原作战斗场面的粗糙模仿，很快就让该系列从我国玩家的记忆棒空间里被无情删除了。

不断增加的收录角色数量，是《魂之热斗》最大的卖点

比起PSP的敷衍行为，同时期NDS主机的《死神》游戏，起码在副标题上体现了一丢丢自己的想法，然而无论《BLEACH 死神 DS 翱翔藍天的命运》，还是《死神DS 4th：火焰使者》，玩起来都没什么区别。

该系列由世嘉发行，初代开发工作的，则是凭借《火枪英雄》《幽游白书 魔强统一战》等MD时期经典作品给玩家留下深刻印象的Treasure。初代《翱翔藍天的命运》因为采用了和《魔强统一战》相同的2D双线系统，加上Treasure用像素技术还原动画质感的美术风格，我国玩家其实还是给予了一些正面评价（只不过几乎没人去消费正版卡带就是了），但手感方面的欠缺和动辄就是无限连续技的平衡性崩坏，还是让这个系列得到了隔壁PSP同题材作品的相同待遇——被玩家从破解版设备上“删除”。

《灵魂燃烧》给《死神》游戏带来了次世代的新希望，然而这希望很快便破灭了

我国玩家第一次，差不多也是最后一次花钱购买《死神》的正版游戏，是PS3当初的一款独占作品——《死神 灵魂燃烧》。

本作由SCE方面御驾亲征，采用类似《火影 究极忍者风暴》的3D建模 华丽2D卡通渲染（是的，我必须强调“华丽”二字），还融入了《海贼无双》的“无双like”，让轻度玩家可以摆脱对“格斗”二字的抵触情绪，使用自己喜欢的角色在各个故事场景中割草打boss，而且在那个中文游戏还相对很少的年代，《灵魂燃烧》配置了官方中文字幕，算是凑齐了独占，关中，死神，无双等一长串关键tag，在我这样的游戏小店里，有段时间本作也成了一个日常补货的热门项目。

不过《灵魂燃烧》最终仅仅获得了不到15万销量，续作自然是无从谈起，此后玩家们也只能在《jump全明星》或者手游里面，去感受《死神》游戏化的魅力了。

静态画面还不错，实际打起来却非常拉胯

结语：我们无从得知《死神 千年血战篇》的背后，是否还有Jump要把《死神》的故事在全新篇章继续讲述下去的野心（毕竟漫画就和《火影忍者》一样，留下了主角生儿育女的伏笔），只是按照游戏此前的糟糕表现，玩家曾经寄希望于某个有实力的开发组能够接手《死神》游戏改编的梦想，几乎已经没有实现的可能了。