逃脱本色游戏攻略文章列表:

• 1、伤害就是这么爆炸！王者荣耀百里守约攻略
• 2、丰子恺 为四事所占据，神明星辰，艺术儿童
• 3、潜伏里的办公室政治高手，陆桥山为什么从未怀疑过余则成
• 4、死侍2登陆国内 春节档国产片会受影响吗？
• 5、极盗车神特辑曝光 广告狂人展大盗风采

伤害就是这么爆炸！王者荣耀百里守约攻略

本文来源NGA王者荣耀，原作者 萧犵

战绩是低端局，钻石段位。

首先，作为王者荣耀新出的一个英雄，百里守约是属于一个慢节奏高爆发的射手。攻击距离远，伤害夸张是他的优点，缺点就是技能命中率以及团战当中的输出环境，如果要想玩好这个英雄，一定要学会ob队友啦，狙击手的本色就是暗中观察，一击致命。

百里守约符文搭配:这个英雄不能带暴击属性，攻速属性也不是很需要，铭文搭配可以是：异变 ?隐匿 ?鹰眼 或者是：异变 ?狩猎 ?鹰眼。

作为一个穿甲流的adc，他的出装必然是堆攻击和破甲我的推荐出装是：CD鞋 ?黑切 ?破军 ?破甲弓 ?饮血 ?最后一件装可以是名刀或者复活甲，出装小技巧是前期你可以把小吸血刀做出来，这样的话前期有了回复可以更好的发育。

最后给你们带来的是打这个英雄的一些小技巧。他的一技能呢，相当于真眼，记住保证自己的安全，在自己的身边放一技能开地图视野，这样在团战当中不容易出现莫名其妙就被切死的情况，将一技能放在敌方的野区，这样可以在团战的时候发挥二技能的优点，看的到人，自然狙的也准。然后二技能，二技能刚刚开启的时候呢，是三条线，这样的话技能放出来打人只能看运气，所以二技能打远程的敌人需要蓄力到满，当敌人突进你的时候，需要秒放二技能，这时候贴脸二技能伤害是很高的，要注意的是打远程的敌人时，你的二技能可以反向施法，然后蓄力满再移过去，一击致命。这样打的话敌人看不到你二技能的红外线。命中率会提升很多。三技能是一个逃脱技能也是一个输出技能，你可以用他来收割，敌人突进你的时候你也可以用他来和二技能进行连招。二三技能的爆发连招加普攻可以顺间秒杀突进你的刺客英雄。

记住啦小伙伴们，打百里守约的时候不能先手进入战场，先在安全的位置释放二技能狙击，然后看情况进场释放技能普攻收割，这个英雄非常脆弱，你需要保持谨慎。ob队友放二技能打输出，敌方血量低了进场A人大招追击收割，完美的团战就打完了，我相信你们掌握的这个英雄的一些小技巧，上星并非难事，我是萧犵，熊猫的国服最强百里守约。这是我对这个英雄的理解，破甲流ADC，输出环境良好，视野对他来说极其重要。要多放一技能开视野。这个英雄的技巧给你们讲完啦，希望你们喜欢～

丰子恺 为四事所占据，神明星辰，艺术儿童

《音乐入门：丰子恺音乐五讲》

作者：丰子恺

版本：阳光博客|北京日报出版社

2018年11月

1933年春天的一日，丰子恺全家齐聚在故乡石门湾——浙江北部嘉兴与杭州中间的一个镇子，一起嬉笑叫闹，庆祝乔迁建好的新屋“缘缘堂”。为了这栋房子，35岁的丰子恺将积存的6000余银尽数花费，构造、陈设无不精心营造，使它合乎主人的理想和追求。缘缘堂取中国式的构造，“全体正直、高大、轩敞、明爽，具有深沉朴素之美”，“这样光明正大的环境，适合我的胸怀，可以涵养孩子们的好真、乐善、爱美的天性。”

石门湾缘缘堂于丰子恺不止是一栋房屋，而恰如理想之落地。在这里，丰子恺不事一切职务，度过了一段半隐居的安闲岁月。他作画写文，饮酒读书，欣赏院中的四季风景，享受儿女环绕的温情；且在创作上十分高产，诸多漫画、随笔之代表作都完成于此时。

奈何平静的生活只过了不到五年，侵华日军的战火就烧了过来。1937年深秋，“七七”事变已爆发数月，松江失守，嘉兴遭多次轰炸……炸弹随之炸到了石门湾，丰家开始了长达8年的逃亡之路。而在他们离开刚几个月，就收到消息：缘缘堂已毁于战火。

先讲这个故事，是因为在丰子恺的一生中，石门湾缘缘堂虽然不是居住最久的处所，却在他的精神世界中举足轻重，以至于呈现出一种近乎象征的意义。避居于自己的小天地，与纷乱的社会保持距离，专事艺术和文学，这对丰子恺而言是一种近乎本能的追求。但在历史的大变局中，它难免屡受冲击，飘摇动荡。唯可庆幸的是，炮火可将新屋炸为平地，却终究不能撼动无形的内心世界。童真，和平，艺术，丰子恺所执着的一切，不仅伴随了他的一生，又让他的创作历经近一个世纪也不损其光泽。

漫画创作四个时期

丰子恺将自己的漫画创作分为四个时期：描写古诗句时代；描写儿童相的时代；描写社会相的时代；描写自然相的时代。但四者又交互错综，不能判然划界。

1 古诗句时代

上世纪20年代初，丰子恺从日本游学归来，在春晖中学任教期间，开始尝试绘漫画。除了对日常生活的速写，他回忆自己读过的诗词，选其中有意境的句子加以想象画成画，再将诗句题上。《人散后，一钩新月天如水》一幅，受到正主办《文学周报》的郑振铎的喜爱，由此机缘开始了“子恺漫画”的发表和出版。晚年又曾重画“古诗新画”多幅。

2 儿童相时代

对古诗句的再创作，近似于一种“翻译”；开始描画家里的儿童生活相，才是丰子恺的漫画“由被动的创作而进于自动的创作”。他在漫画中描绘和赞美儿童的天真烂漫、人格完整，这系列作品主要创作于上世纪20年代末期，后来孩子们长大，直到40年代初小儿子出生后又有创作。

3 社会相时代

在孩子们长大之后，丰子恺说自己的心“失了占据者”，“我带了这虚空而寂寥的心，彷徨在十字街头，观看他们所转入的社会”，但种种可惊可喜可悲可哂的世间相只是常来“袭击”，却不能“占据”。描写社会相的作品各时期都有，尤以抗战期间所作最令人注意。

4 自然相时代

丰子恺的自然山水画，以抗战开始后创作为多。因原居江南平原地带，不常见山水，避难西行，在江西、湖南、桂林等地处处见山，于是“眼光渐由人物转注到山水上”，最初用墨水画，后来也开始用色彩作画。

儿童崇拜者

“我憧憬于你们的生活”

丰子恺作品中让最多人一见倾心的，大概要数他对儿童生活的描绘——丰子恺自己称之为“儿童相”。上世纪20年代，丰子恺出版的第二本漫画集，就已经以儿童作为主要题材。近些年，随便翻开市面上的丰子恺漫画、散文选集，有关儿童的随笔和漫画，往往放在最前。

随便看看吧：《花生米不满足》，小男孩气鼓鼓地坐在桌边，不满意面前的寥寥几颗花生米。《瞻瞻底车：脚踏车》，孩子握住两把大蒲扇一前一后放在腿间，假装脚踏车样子；《阿宝两只脚，凳子四只脚》，女孩阿宝打着赤足，却一脸认真地给凳子的四只脚分别穿上小鞋子；《弟弟新官人，妹妹新娘子》，几个小孩子参玩着伴新人结婚的游戏……谁看到这样的画，不会莞尔一笑呢？哪个养小儿女的家里，不曾发生类似的片段呢？

但毕竟只有丰子恺，在上世纪20年代，就将这些家常生活的有趣瞬间捕捉到，又用画家的手笔一个一个地记录下来。“儿童的发现”是中国新文化史上的一桩大事，但饶是多少理论译介与观点陈述，论触动人心的能力，也比不过丰子恺用毛笔勾勒出的小儿情态。

丰子恺对儿童的“发现”，不是纸上得来，却是出自对自家儿女的亲近与观察；而他对儿童的钟情，又不止是“喜爱”，而是上升到“崇拜”。丰子恺1919年与徐力民结婚，从1920年起陆续生了长女陈宝，二女林先、三女（三岁时夭亡）、长子华瞻、次子奇伟（五岁夭亡），加上在丰子恺家长大的外甥女软软，当时丰子恺年纪虽然仍不甚大，家里却有大大小小好几个孩子。而那一时期，丰子恺正“觉得世间一切枯燥无味，无可享乐，只有沉闷，疲倦，和苦痛，正同乘火车一样。这时期相当地延长，直到我深入中年时候而截止”，从家里的小儿女处，他发现了一片更合乎理想的新天地，正可以反衬“成人社会的恶劣”。

他写《给我的孩子们》，说：“我的孩子们！我憧憬于你们的生活，每天不止一次！”他将儿童时期视为人生的黄金时代，当女儿阿宝长大，开始懂得将巧克力均匀分给弟妹，丰子恺的感受是“可笑”又“可悲”，因她开始“牺牲自己的幸福来增殖弟妹们的幸福”。（《送阿宝出黄金时代》）甚至当写到因早产而死去的孩子阿难，他说：“你的一生完全不着这世间的尘埃。你是完全的天真，自然，清白，明净的生命。”（《阿难》）在他看来，孩子一旦长大了，成熟了，即失却了那种完满的率真。——这是一种近乎宗教的心情，若以现实的观念去看，已经未免有些偏激。

这样一种思想倾向的特别，有一个有趣的例证。白杰明《艺术的逃难：丰子恺传》中引用了一则对比：丰子恺和朱自清的同题散文《儿女》，经叶圣陶之手发表在1928年的同一期《小说月报》上，两人都刚刚年过三十，都有五个小孩。丰子恺在文中赞叹儿女有“最健全者的心”，朱自清却在哀叹养育孩子带来的巨大压力，像是“被剥层皮”，说自己的处境就如同鲁迅有讽刺意味的小说《幸福的家庭》。

成人不堪孩子搅扰，往往是因其影响了自己工作或严肃事务；而在丰子恺，他担心的却是现实社会对孩子纯真本性的玷污。价值取向上的根本有别，才让丰子恺能在琐碎繁杂的日常生活中，与儿女朝夕共处而不觉烦，甚至将种种任性妄为之举都理解为“真率、自然与热情”。

这是厌世？逃避？还是纯真？本色？不同的人会给出不同的答案。丰子恺自己说：“我企慕这种孩子们的生活的天真，艳慕这种孩子们的世界的广大。或者有人笑我故意向未练的孩子们的空想界中找求荒唐的乌托邦，以为逃避现实之所；但我也可笑他们屈服于现实，忘却人类的本性。”

艺术的逃难

“大树被斩伐，生机并不绝”

个人性格中的厌世一面可以自寻平衡之方，战火与国难却是不得不用肉身面对的现实。离开故乡和缘缘堂，战争的轰炸，逃亡的旅程，以及随之而来的整个社会和文化氛围的巨变，丰子恺都和几万万国人一样，不得不去经历。

几幅丰子恺作于抗战时期的漫画堪称触目惊心：一个年轻的母亲抱着孩子喂奶，可她的头却已经被炸弹炸飞；一位似乎有孕的女子倒在路上，背后是飞下的两枚炸弹和跑散躲避的人群。这些残酷的画面，来自丰子恺在颠沛流离中的所见所闻。对于怀有大慈悲心、全心向往和平美好的丰子恺，如此现实所造成的痛心是难以言喻的。

他的画风和文风随之一变。漫画作品自最早的古诗词画到“儿童相”之后，又转向了直面社会现实的“社会相”；在《还我缘缘堂》等文章中，他厉声控诉夺去家园的侵略者。他在汉口参加过绘制抗战宣传画的工作，也在桂林教书时因学生竟从抗战画作感到滑稽而气愤。从这一时期的丰子恺，我们能清晰地发觉，他绝非不辨大是非、只求隐避的消极遁世者。

但是，我们终究还是会看到，丰子恺直接描写残酷、悲惨、丑恶一面的作品并不多。他从来不否认社会生活黑暗一面的存在，但在为“苦痛相、悲惨相、丑恶相、残酷相”一一写照之后，他说，自己“恍悟‘斥妄’之道，不宜多用，多用了感觉麻木，反而失效”，——“艺术毕竟是美的，人生毕竟是崇高的，自然毕竟是伟大的。我这些辛酸凄楚的作品，其实不是正常艺术，而是临时的权变”。

所以丰子恺的抗战题材漫画很快转变到发现险恶中的生机，比如《生机》里，破墙砖缝里钻出去的一根小草；比如《大树》里，被砍伐大半的大树上冒出的新芽，他为这棵大树作了一首诗，足以代表他在抗战中所持的信念：“大树被斩伐，生机并不绝。春来怒抽条，气象何蓬勃！”他为1938年出生的小儿子取名时，先用“新条”，后改为“新枚”，皆是此意。丰子恺性格中的超脱一面，在战争和流徙中并未趋向悲观厌世，却体现为乐观，信念和沉着，无论在怎样的黑暗中，他总望向那一种绵绵不绝的生之力量。

在逃难途中，丰子恺一家经过兰溪，遇到老同学曹聚仁。曹聚仁请他们一家吃饭，在席上反复数次说“大时代到了！”，又问及丰子恺的孩子中“有几人欢喜艺术”，听到丰子恺遗憾回答“一个也没有”，他“断然叫道：‘很好’！”后来，丰子恺又听说，曹聚仁表示他的《护生画集》如今可以烧毁了。——本是一次友好的会面，却触及了丰子恺心中最根本的坚持，令他无法接受。

于是，丰子恺特地写文章针锋相对地表达了不同看法，在好几篇随笔中都提及此事。他说，我们现在固然要“杀敌”，但这并非与“护生”相违背，正如人在大病中要服剧烈的药，但这种药毕竟不可常服，等到病菌已杀，必须改吃补品和粥饭，而补品和粥饭正应是“以和平，幸福，博爱，护生为旨的‘艺术’”。在禽兽逼人之时，不忘作为“人间和平幸福之母的艺术”，才“是泱泱大国的风度，也是最后胜利之朕兆”。

艺术与宗教

“艺术的最高点与宗教相通”

丰子恺是画家，是散文家，翻译家，也是艺术教育家。他写过一系列艺术理论书籍，编译音乐读物，在多个学校教授过美术音乐课程。——这当然会让人想起，丰子恺自己在浙江一师读书时，正是在李叔同的艺术课堂上决定了自己的一生，从此不再离开艺术。

在丰子恺看来，艺术绝非一种专门的技艺，而是“人间和平幸福之母”，与每个人的本性息息相关。他相信艺术的普及教育，能让人生和社会都变得美好。“艺术非专科，乃人人所本能；艺术无专家，人人皆生知也”。

也是因此，儿童才与艺术最为接近，“天地间最健全的心眼，只是孩子们的所有物，世界事物的真相，只有孩子们能最明确、最完全见到”。儿童和艺术，丰子恺生命中的两个关键词，究极起来是一而二、二而一的。

丰子恺有一句常被引用的话：“近来我的心为四事所占据了：天上的神明与星辰，人间的艺术与儿童。”《立尽梧桐影——丰子恺传》的作者汪家明说，一般评论家在引用这段话时，只注意了论证“艺术与儿童”，而忽视了这四者之间的关系。或许确实如此，一个艺术家作品的流传，无论读者还是出版者，都自会选择那些最令人感到亲近的部分复制与传播，于是丰子恺冲淡平和，善于发现生活意趣的形象在大众的认知中定格下来，而关于他的宗教信仰和性格中沉郁的一面，却自然而然地被遗漏了。

1927年农历九月廿六，丰子恺三十岁生日当天，他在上海家中正式从弘一法师皈依佛门，法名“婴行”，取“婴儿”之意。探究佛法，让丰子恺可能从自己精神中悲观厌世的一面解脱出来，也让他对人生终极问题的执着有了归处。自此他日常吃素，并从1928年弘一法师五十寿辰之时，开始了《护生画集》的创作。弘一法师与他缔下一约：法师七十岁时，作第三集七十幅；八十岁时，作第四集八十幅；直至百岁时作第六集，共百幅。丰子恺应允“世寿所许，定当遵嘱”。于是整部画集的创作从上世纪20年代延绵到70年代，最后一集画于“文革”期间，丰子恺患肺病后得以离开牛棚回家，因担心自己不久于人世，他拼命赶画，直到1973年终于提前五年完成恩师的嘱托。

但若细看《护生画集》，其画题类似常见的佛教劝勉不杀生的宣传画，严苛之处恐怕会令世俗中人颇难接受。虽然丰子恺本人亦非严格遵从律法，而且他曾解释过，对护生的理解不应“拘泥字面”，其根本仍在于“护心”，即涵养同情之心。但是，佛教信仰在丰子恺一生中所占的分量，却可以从中有所感受。

丰子恺曾论述过艺术与宗教的关系：“艺术的最高点与宗教相通……吟诗描画，平平仄仄，红红绿绿，原不过是雕虫小技，艺术的皮毛而已。艺术的精神，正是宗教的。”所以对他而言，宗教占据高点，而无论儿童，艺术，宗教，最终都融汇到了同一个形而上的世界，他正是在这个远离尘世的所在安放自己的心。

也因为这个世界的一直存在，让他在生命的晚年，在“文革”后期，仍能继续自己的创作和翻译，仍与小儿子在书信中玩诗词集句的游戏，仍然能在《缘缘堂续笔》中赞美能使人“暂时脱离尘世”的艺术。直到生命的末尾，仍如朱光潜曾评价的，“子恺从顶至踵是一个艺术家”。

【其他人眼中的丰子恺】

夏丏尊：《子恺漫画》序

子恺年少于我，对于生活，有这样的咀嚼玩味的能力，和我相较，不能不羡子恺是幸福者！

俞平伯：《子恺漫画》跋

一片片的落英都含蓄着人间的情味，那便是我看了《子恺漫画》所感。——“看”画是杀风景的，当说“读”画才对，况您的画本就是您的诗。

朱自清：《子恺漫画》代序

我们都爱你的漫画有诗意；一幅幅的漫画，就如一首首的小诗——带核儿的小诗。你将诗的世界东一鳞西一爪地揭露出来，我们这就像吃橄榄似的，老咂着那味儿。

叶圣陶：子恺的画

从现实生活中取材的那些画，同样引起我的共鸣。有些事物我也曾注意过，可是转眼就忘记了；有些想法我也曾产生过，可是一会儿就丢开，不再去揣摩了。子恺却有非凡的能力把瞬间的感受抓住，经过提炼深化，把它永远保留在画幅上，使我看了不得不引起深思。

撰文/新京报记者 李妍

潜伏里的办公室政治高手，陆桥山为什么从未怀疑过余则成

被广大观众奉为经典谍战剧的《潜伏》，其实也是一部优秀的职场剧。

这句话被很多网友认同，实事求是讲，《潜伏》在谍战戏上的设计并不是很出色，比该剧的原型《春天的十七个瞬间》及《无名英雄》要弱一些。《潜伏》被追捧的因素还包括爱情、家国情怀和办公室政治。

在办公室政治这一块，《潜伏》里表现比较深刻的人除了男一号余则成外，还有一位就是天津站情报处长陆桥山，他在剧中可谓是一个办公室政治高手，善于察言观色，八面玲珑巧舌如簧，办事能力很强，背后还有国民党情报系统大佬郑介民这位大靠山，连站长吴敬中都让陆桥山三分，自己不在家时就让陆桥山代理站长。

不过，有意思的是，我们看《潜伏》的剧情，陆桥山身为情报处长，在吴敬中、李涯、马奎甚至中统谢若林都曾怀疑过余则成真实身份的情况下，陆桥山似乎从来都没怀疑过余则成，这又是为什么呢？

一、余则成的伪装

想在办公室政治里保护自己，那就要学会见人说人话，见鬼说鬼话，在不同的人面前伪装自己，做到“投其所好”，具体例子你可以参考《老友记》里刻意和同事一起发出怪笑的钱德。

余则成在天津站屹立不倒的法宝之一就是善于伪装，他在不同的人面前展现出不同的气质和做派，达到不同的相处目的，这是余则成在办公室政治里安身立命的功夫之一。

比如，当余则成发现马奎有可能对自己不利时，他立刻向马奎暗示自己强大的背景和深藏不露的情报来源，用以吓唬马奎，让他不敢对自己有什么想法。

当余则成发现站长想贪污腐败中饱私囊时，他就化身站长的“善财童子”帮他敛财，让自己和站长成为一条绳上的蚂蚱，他也成了站长和站长太太心中的“自己人”。

当余则成发现李涯调查自己时，他就找机会狠狠修理了一下李涯，一记耳光让李涯知道什么是上下级关系，逼迫李涯不敢继续造次。

当余则成发现陆桥山是一个深谙办公室政治的“官迷”时，他立刻也变成了一个同样类型的人，经常和陆桥山一起私下议论天津站的人事情况并相互“交底”。

余则成“投其所好”正合陆桥山的心思，于是两人就成了无话不谈的办公室八卦同事关系。

这种八卦同事关系虽然并不牢固，但在特殊时刻能起到特殊作用，比如因为天津站副站长的人选问题，余则成和陆桥山“心照不宣”地站在了一起。

二、共同的敌人

朋友的朋友是朋友，朋友的敌人是敌人，敌人的朋友是敌人，敌人的敌人就是朋友，这是办公室政治里颠扑不破的真理，所谓政治，有时候很简单，就是“你，我，他”三个问题。

军统天津站内部一开始有三个人是副站长的潜在人选，按上任的可能性排序应该是陆桥山、马奎和余则成。

在这三个人里，陆桥山和马奎是最直接的竞争对手，他们军衔一样都是中校，资历差不多，职位也差不多，此外他们还都各自拥有强大的后台。陆桥山背后是情报系统大佬郑介民，马奎背后是军统实力派毛人凤。而且，即使他们自己不争，他们背后的大佬也会让他们争这个副站长，这是国民党军统内部权力争斗的延续和必然。

天津站有天津站的小规模办公室政治，国民党国防部和军统还有他们更高一层的办公室政治。

这样一来，在天津站内部除了站长吴敬中之外，陆桥山想上位就不能同时和马奎、余则成为敌，虽然他位置占优，但别忘了历史上晋国老大智氏的教训，在陆桥山看来，马奎和余则成一旦合作，他就不好玩了，所以他要分化和拉拢马奎和余则成。

显然，马奎的竞争实力比余则成大，陆桥山拉拢马奎不仅不可能也没有实际意义，那陆桥山的拉拢对象也就只能是排在第三的余则成了。

对于余则成来说，马奎和余则成之间有一个难以绕开的历史遗留问题，余则成原则上不能和马奎走得近，甚至还要提防着他，而马奎也对余则成不放心，特意安排人盯着他。余则成想在天津站打开局面，也只能去和陆桥山搞好关系。

于是，陆桥山和余则成两人就有了共同的敌人马奎，这个关系也让他们成了临时的盟友，盟友之间谁还怀疑谁呢。

马奎死了之后李涯来了，李涯刚来天津站就盯上了左蓝和余则成，同时他也是陆桥山竞争副站长的潜在竞争对手，在对待李涯的态度上，无疑陆桥山和余则成依然保持着临时盟友关系。

这种盟友关系当然也不是牢固的，一旦没有了共同的敌人，他们就该互相撕了，只是还没等到那一步，陆桥山自己就出了事。

三、余则成的背景

办公室政治的一个潜规则就是看人下菜碟，小职员不一定就好惹，有些小职员不是占着关键岗位就是拥有深层背景，所以想在办公室里纵横捭阖，一定要首先了解每一个人的详细资料和背景。

在天津站里，余则成虽然职位不高，但他有两个背景是陆桥山不得不防的，一个是军统功臣身份，戴笠亲自给余则成授过勋，意味着余则成能和戴笠说上话，这是马奎都不具备的优势。戴笠到天津视察，连吴敬中都有求于余则成，让他帮忙遮掩，这一点陆桥山不会不清楚。

余则成的另一个身份自然是站长的学生兼亲信，余则成刚到天津站就立刻开始为吴敬中偷偷搜罗各种金钱和财宝，穆连成的事情连行动处长马奎都知道，作为情报处长的陆桥山也不会看不到。

打狗看主人，既然余则成是吴站长的亲信，两人还有沆瀣一气的共同贪腐行为，如果陆桥山和余则成过不去，那自然也就是和站长过不去，和站长过不去，也就是和副站长的职位过不去，犯不上。所以吴敬中和余则成在陆桥山眼里只能是讨好和拉拢的对象，不能当成竞争对手。

就算他余则成有问题，到时候出了事也是吴敬中顶着，这就不是陆桥山该操心的事。

在这一点上陆桥山就比马奎聪明，马奎不知天高地厚居然私自调查吴站长和穆连成，再加上他安插眼线盯余则成，这么一搞，他也就成了吴敬中和余则成共同的敌人，再加上陆桥山，以一敌三，马奎的下场还能好吗。

四、陆桥山的定位

办公室政治中的一个前提就是清楚自己想要什么，高收入、好人缘、升职还是摸鱼，你必须要想清楚，目标明确才能有的放矢。

《潜伏》中的几个主要角色都是有其人设定位的，也就是他们到底想要什么是很明确的。

马奎、李涯这两个行动队长明显是来干事的，虽然他们的最终目的有区别，但两个人都一心想在天津站做出一番事业来，这是显而易见的。

于是，马奎为了查清军调代表住处特务泄密一事不惜铤而走险去调查顶头上司吴敬中，明知道余则成有可能掌握自己当年叛变的证据还想冒险去收拾余则成。

李涯更是如此，刚到天津站就先拿站长的心腹余则成开刀，等到余则成当上副站长后依然敢继续调查余则成，他不是为了要那个副站长职位，就是为了自己的职责。

这两个人既然想在天津站搞事情，那他们自然会成为余则成最大也是最危险的敌人。

吴敬中和谢若林两个人的定位很相似，他们一个是军统老特务，一个是中统小特务，地位不同但在《潜伏》中的人设定位差不多，本质上都是生意人。

一个是坚持“人不为己，天诛地灭”的老滑头，一个是为了挣钱可以放弃立场的小滑头，余则成和他们建立金钱上的关系之后，即使他暴露出很多疑点，也会在金钱的作用下化险为夷。

陆桥山的人设则是“官迷”，在干事、发财和升官三个方面，他似乎更执着于升官，一心想着副站长的位置，为了竞争甚至不惜出卖本单位的机密陷害李涯，这件事也将他的官迷本色表现得淋漓尽致。

就因为陆桥山的眼睛只盯着副站长，所以余则成在他眼里只是一个临时同盟，是可以利用和拉拢的人，至于余则成究竟是什么身份，那无所谓，反正他是站长的心腹，至于其他，陆桥山根本没工夫去考虑，也不屑于去追究。反正就算是余则成出事，到时候倒霉的也是吴敬中而不是他陆桥山。

有意思的是，陆桥山因为吃里扒外陷害同事陷入生命险境时，余则成关键时刻帮了他，通过上层关系协助陆桥山脱身，于是当陆桥山以更高职位回天津算账时，他们依然是朋友。

在这方面陆桥山也是普通人，也知道感恩，他在脱险后对余则成说“我们是朋友”，其实是真心的。

只不过，余则成是有信仰的战士，在信仰面前，陆桥山这个八卦同事、办公室政治盟友的性命也就不重要了，因此当为了任务必须要除掉陆桥山时，余则成没有一丝一毫的犹豫和不舍。

总结一下，陆桥山确实是一个办公室政治高手，正常情况下他不仅能成为天津站副站长，最后也会和站长一样顺利脱逃跑到海岛上继续作威作福，背靠郑介民的他很可能在官职上超越吴敬中，当然，他没准儿和余则成还是朋友。

但是，陆桥山犯了两个大错误，第一次是为了一己私利为了内斗损害单位利益，也就是出卖情报陷害李涯，险些被站长执行家法。第二次是为了迅速做出成绩，不惜在天津大开杀戒，让余则成只能选择对他痛下杀手。

陆桥山的悲剧下场也说明了一个真理，值得那些热衷于办公室政治的人们警惕：

办公室政治玩得再好终归是小聪明，在遇到本质性问题时，再牛的办公室政治高手也是浮云。

死侍2登陆国内 春节档国产片会受影响吗？

《死侍2》有大量新镜头惊喜放送。

周星驰的《新喜剧之王》继续打“情怀牌”。

黄渤、沈腾强强合作的《疯狂的外星人》，卖相十足。

《密室逃生》

昨日，超级英雄电影《死侍2：我爱我家》(简称《死侍2》）正式宣布内地定档2019年1月25日。这部去年在全球豪取7.35亿美元、位居全球年度票房榜第八位的漫威超级英雄片终于要在大银幕上映，让不少网友纷纷表示“难以置信！”值得一提的是，今年“春节档”被视为“史上最激烈的春节档”，周星驰、成龙、黄渤等大咖纷纷加入战局，《死侍2》等好莱坞大片也在春节前夕上映，是否会冲击“春节档”？

国内引进版有大量新镜头

在最新发布的物料里，影片主演瑞安·雷诺兹还专门录制视频，向等待已久的中国粉丝发来观影邀约。在听到影片将登陆内地大银幕时，“《死侍2》引进中国内地”的关键词也一度冲上微博热搜榜，对于《死侍》系列电影首次在内地上映，不少影迷都非常激动，纷纷感慨道：“这部电影可以列入‘有生之年’系列了。”

值得一提的是，由于有部分粗口和暴力情节，《死侍》在北美上映时被定位为R级，此后片方重新剪辑了“特辑版”《死侍2》，该片在北美上映时则为PG-13版，PG-13版为特别辅导级，建议13岁以下儿童不宜观看。

PG-13版《死侍2》与原版相比，调整了粗口与暴力的内容和台词，而此次国内引进版正是PG-13版，片方表示，国内上映版本一刀未剪，且与《死侍2》相比有大量新镜头惊喜放送。

最新发布的定档预告，令观众见识到这位“正经不过三秒”的漫威最红英雄不改贱萌本色。同时，电影延续了前作的大片风格，各种酷炫场面，枪战、爆破、打斗、超能力接连上演，死侍与“灭霸”乔什·布洛林饰演的电索开启高能对决，他甚至恶搞了《金刚狼》中自己用刀砍子弹却毫发无伤的场景。同时钢力士、少年弹头、多米诺、碎星等各路超英也悉数亮相，电光火石中各炫技能。

“死侍”为什么这么火？

2016年，《死侍》横空出世，以5800万美元的成本在全球创造了7.83亿美元的票房成绩，净利润排名同年第二，成为最劲爆的一匹票房黑马。不仅如此，影片还广受专业认可，获得了金球奖电影类-音乐喜剧类最佳影片等多项大奖的提名，成功诠释贱萌英雄死侍的瑞安·雷诺兹也因此人气大涨。2018年，《死侍2》继续强势出击，全球再次狂揽超7亿美金票房，并入围第69届美国剪辑工会奖音乐喜剧类提名。

“死侍”为什么会这么火？原因还是角色本身的人物性格足够讨喜。作为超级英雄片中“不一样的花火”，死侍自带吐槽弹幕、贱萌又能打的属性让他在影迷中拥有超高人气。

“死侍”首度在大银幕上亮相，是在2009年上映的电影《X战警：金刚狼》里，却因为编剧将其设定为不会说话的角色，引发粉丝反弹。到了《死侍》电影版，片方终于吸取教训，让其回归到漫画里的形象——喜欢搔首弄姿，耍贱卖萌，打斗时从不按照常理出牌，还是个嘴巴一刻都不能停的超级话痨，超爱吐槽，却又常常说些俏皮话逗观众开心。一副不折不扣的痞子样，让其在一反传统超级英雄的形象，在一众“大咖”里突出重围，成为多数动漫粉内心无法取代的存在。

影片的剧情讲述“死侍”是一位特种兵，原本与女友幸福地生活着，却因为患上癌症，为了治疗却被不知名的组织绑架，用来测试变种人基因，在饱受折磨后，他终于成功逃脱并伺机报复。到了《死侍2》，强大的时空穿越者——电索则盯上了死侍想要保护的火臂少年。为迎强敌，死侍广发英雄帖，临时组建了X特攻队意在击退强敌。

可以说，黑色幽默、喜剧与嘲讽元素，一直是“死侍”两部电影的最大特色，然而，即使是重口味的血腥场面，也因死侍贱贱的表情和一贯的贫嘴而显得喜感十足。

悬疑、冒险…… 春节前还有这些大片

除了《死侍2》，“春节档”之前，还有另外两部大片陆续上映。

一部是1月18日上映的《密室逃生》，影片讲述六个身份各异的陌生人被邀请参加顶级密室逃生游戏，胜者将会获得巨额奖金。然而游戏开始后，一切都已经不受控制，每一个精心设计的关卡都危机四伏威胁生命。在密室中经历了心理与生理的双重折磨后，人性到底会驱使六位“逃脱者”做出如何选择？

影片幕后阵容强大，《速度与激情》制片人尼尔·H·莫瑞兹担任制片人，亚当·罗比特尔执导，好莱坞实力派演员泰勒·莱伯恩、黛博拉·安沃尔、泰勒·拉塞尔、等联袂主演。

全程沉浸感十足，观众仿佛置身其中。在此前举行点映场上，不少观众认为该片惊悚悬疑气氛颇足，观众时刻处于高度紧张的状态，在快节奏的过关解谜下，每个玩家都处于迷茫、恐惧、紧绷的多重情绪下,基本没有一刻可以放松警惕，让人看得惊心动魄，不到最后根本猜不出结局。

同日上映还有由享誉世界的著名导演彼得·杰克逊打造的最新科幻史诗巨制《掠食城市》。影片巧妙地选取了“大城市吃掉小城市”的视角，讲述了数百年后幸存的人类生活方式发生了翻天覆地的变化，整座城被装上机械巨轮，而城市之间也掀起残酷的掠食大战，生死时速触目惊心。

影片根据英国著名作家菲利普·雷夫的后末日题材小说“掠食城市”系列的第一部改编而成，由曾共同创作出《指环王》与《霍比特人》系列电影的彼得·杰克逊、弗兰·威尔士以及菲利帕·鲍恩斯联手打造剧本，导演则由彼得·杰克逊的御用视效大师、奥斯卡得主克里斯蒂安·瑞沃斯担任。彼得·杰克逊亲自担任该片制片人，领衔《指环王》幕后班底、闻名世界的维塔数码团队，全新打造令人惊叹的史诗冒险巨制。

记者观察

大片虽有人气，

优质国产片还是拥有广阔舞台

截至目前，2019年上映的好莱坞大片均有不错的成绩。《变形金刚》系列首部独立电影《大黄蜂》票房走势强劲，牢牢占据单日票房榜榜首位置，截至目前，影片票房已轻松突破7亿元；此外，影片的口碑也同样稳健，猫眼和淘票票评分分别稳定在9.1分和8.8分。漫威首部超级英雄动画巨制《蜘蛛侠：平行宇宙》同样表现不俗，累计票房达到4.21亿元，温情励志的故事也获得观众广泛好评。更别说已经上映超过40天的《海王》票房余威犹存，票房数字继续上升。

《死侍2》突然定档1月25日，且打出“我爱我家”的名字，意在以一部合家欢的爆笑大片，主打合家欢市场，同时其上映日期距离春节仅有10天左右的时间，如果口碑够好，也足以“霸占”一段时间的大银幕。不过，《死侍2》并非全新上映的新片，这一点则可能会打点折扣，但依然会有不少观众希望能在电影院里与其他观众一起感受这位“贱萌英雄”的别样魅力。

此外，《掠食城市》、《密室逃生》同样是阵容强大的大片之作，

这几部大片的合力追击，是否会对“春节档”市场产生一定影响？对此，有业内人士分析，关键还得看《死侍2》等上映之后首波口碑如何？是否能够得到中国观众的青睐？

今年“春节档”电影类型丰富，阵容豪华，每一部电影都有自己的看点。例如，久未出山的周星驰这次打起“情怀牌”，是否会成功？时隔20年后，《新喜剧之王》还能否带给年轻的新观众惊喜？而首度诠释文人形象的成龙大哥，这次能否继续复制《功夫瑜伽》的票房奇迹，让《神探蒲松龄》拔得头筹？而黄渤、沈腾两位“妥妥的票房担当”强强合作，同样让《疯狂的外星人》卖相十足。此外，刘慈欣首部登上大银幕的科幻作品《流浪地球》《无双》团队再合作，麦兆辉搭档刘青云的《廉政风云》也有强烈的类型风格，势必会吸引一部分观众进场支持。此外，动画电影的常胜将军《熊出没》今年将对上首度登上大银幕的“小猪佩奇”，别看是动画电影，实力同样不容小觑，到底哪部能够杀出重围？同样是业界关心的话题。

去年，中国电影市场首次突破600亿票房大关，其中国产电影表现抢眼。据“猫眼电影专业版”数据统计，2018年国产片共上映393部，票房占比约62%，外语片共引进122部，票房占比约为38%，国产片在今年超过进口片，刷新历史最高成绩，票房前十位国产影片占据六席，观众对国产电影的信心也可见一斑，因此，《死侍2》等大片虽有一定人气，真正优质的国产片还是能拥有广阔的舞台。（黄岸）

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极盗车神特辑曝光 广告狂人展大盗风采

由英伦导演埃德加·赖特执导的动作飙车大片《极盗车神》（Baby Driver）于今日推出片中又一组重要人物——由“巴迪”（乔·哈姆 饰）和“达琳”（艾莎·冈萨雷斯 饰）组成的“雌雄大盗”角色特辑。视频中，二人时而旁若无人地拥抱热吻，时而联手端枪大开杀戒，亡命鸳鸯狂拽酷炫的本色毕现。

《极盗车神》将于8月25日正式登陆内地各大院线。作为一部酷爽飙车动作大片，该片将横冲直撞的极致冒险，剑拔弩张的帮派火并，甜蜜暖心的浪漫桥段精心混合为一炉，在暑期结束前让荷尔蒙彻底爆发！导演埃德加·赖特更独创性地采用亲自挑选的原声歌曲指挥整部影片的节奏，浓烈的复古摇滚加上令人咋舌的追逐戏，让影片显得惊险刺激又有范儿。当主人公“宝宝”戴上墨镜耳机，按下手中iPod的“Play”键一脚踩下油门，整部电影立刻变成一场不可一世的公路尬舞，“粉酷粉过瘾”！

新“雌雄大盗”一言不合就“突突突”

就像美国影史上著名的“邦妮与克莱德”一样，巴迪与达琳是一对新世纪的“雌雄大盗”，也是幕后大佬“道哥”（凯文·史派西饰）带领的暴徒中又一伙狠角色。这对亡命情侣画风多变，情到深处时如胶似漆，形影不离，即使是逃亡的路上也要旁若无人地疯狂热吻，和寻常甜腻小情侣没什么两样；大敌当前时，两人也配合得天衣无缝，一言不合就端起机枪“突突突”，秒变杀人不眨眼的魔头CP。

两位大盗的扮演者也都大有来头。饰演“巴迪”的是凭借经典美剧《广告狂人》获第67届艾美奖，第65、73届金球奖视帝的乔·哈姆。乔在其中饰演的60年代美国广告人以老派职场精英的英俊潇洒、精致优雅迷倒了全世界的女性观众。而此次在《极盗车神》中的乔则一改往日的绅士形象，蓄起胡须端起机枪成为杀人不眨眼的暴徒，极大地颠覆了观众们对他过往的认知。

饰演“达琳”的则是凭借热门美剧《杀出个黎明》广为人知的墨西哥女神艾莎·冈萨雷斯。艾莎在其中扮演的水蛇般妩媚妖娆的吸血鬼女神轻轻扭动腰肢，就谋杀了万千直男的心。此次在《极盗车神》中的“达琳”则在甜美风骚之外又多了几分狠气——粉色皮草、包臀牛仔裤的时髦装扮下，却藏着一个杀人如麻的女魔头。“他就像一把手枪，而她就是扳机，”如艾莎所言，达琳才是这对亡命情侣的灵魂。

今夏最后一次荷尔蒙大爆炸即将开启

《极盗车神》可谓神级，实力老戏骨和鲜肉偶像云集的豪华卡司令影迷兴奋不已。除了“广告狂人”乔·哈姆、“吸血女王”艾莎·冈萨雷斯，还有《纸牌屋》中的老戏骨“下木总统”凯文·史派西、《星运里的错》中让人疼惜的“鲜肉男神”安塞尔·埃尔格特、“灰姑娘”莉莉·詹姆斯、“灵魂歌王”杰米·福克斯等一线大咖为影片保驾护航。

电影讲述了天赋极高的逃亡车手“宝宝”（安塞尔·埃尔格特饰）与一群疯狂至极的亡命之徒之间发生的精彩冒险故事。影片中，好莱坞鲜肉男神安塞尔将伴随着高燃劲爆的音乐，大秀高能车技和街头跑酷等动作戏，全方位展示车神“宝宝”的酷炫技能，令人大呼过瘾！

《极盗车神》已定于8月25日与内地观众见面。请系好安全带，一场荷尔蒙大爆炸的酷炫飙车冒险即将开始！